Farbe, Leidenschaft und das Geheimnis seiner Heimat sind die Grundelemente von Filiberto’s Gemälden, die alle durch die Lebenserfahrung des Künstlers gesiebt werden.

Die langen Jahre, die er im Ausland verbrachte, gaben ihm den letzten Hauch von Gelassenheit, der in seinem Werk so reichlich vorhanden ist. Er gilt als Maler surrealistischer und abstrakter Strömungen, lässt sich aber nicht einordnen, weil er eine ganz eigene, farbenfrohe Bildsprache voller Bewegung, Kraft, Geist und Texturen schafft.

Während seine Lieblinge Blumen sind , die nach wie vor die Hauptsäule seines Werks bilden. Im Jahr 2001 begann Filiberto in seinem Wochenendhaus in Palm Springs, Kalifornien, mit der Kreation einer “Black and White”-Kollektion. Seine Hauptinspirationsquelle war der Glamour, der Mystizismus und die geheimnisvolle Atmosphäre, die die Hollywood-Stars während der goldenen Jahre umgab, die er durch seine Kunst auf berühmte Persönlichkeiten aus anderen Welten und Horizonten wie Maria Callas, Frida Kahlo und Maria Felix, aber auch auf anonyme Persönlichkeiten ausdehnte.

Ausgangspunkt und Hauptziel jedes seiner Gemälde ist es, ein kraftvolles Wandbild mit Seele und Textur zu schaffen. Deshalb behandelt er seine Leinwände fast immer vor, indem er sie mit mehreren Schichten einer reichhaltigen Mischung aus Ölfarbe und Sand bedeckt. Der Sand, den er für seine “Black and White”-Kollektion verwendet, stammt aus der Wüste von Palm Springs und symbolisiert die Verbindung zwischen Mensch, Erde und Kunst. Seine neueren Kreationen, die in Deutschland entstanden sind, wurden jedoch auf einer Schicht aus weicherem Flusssand, hauptsächlich aus dem Rhein, geboren, der unter einer starken mexikanischen Kunstschicht ein wenig von der Seele und dem Boden jedes seiner Gemälde “Geburtsorte” verbirgt und sie auf die lokalen Energieströme ausrichtet, die die Erde, die Kunst und die lokalen Menschen miteinander verbinden. Eine interessante anekdotische Folge dieser Technik ist die beschleunigte Abnutzung, die durch den Sand auf den Pinseln verursacht wird, was dazu führt, dass für jedes neue Bild ein komplett neuer Satz Pinsel benötigt wird und jedes einzelne Bild zu etwas noch Einzigartigerem wird, als das, was das Auge eigentlich sehen kann.

Filiberto hofft, mit jedem einzelnen seiner Werke die Schönheit des Lebens in Harmonie mit der Natur widerzuspiegeln, mit absolutem Respekt vor ihrer Integrität, egal ob es sich bei der Natur um Blumen, erfolgreiche oder verzweifelte menschliche Wesen handelt.